Выставка, представленная зрителям, объединяет более сорока произведений Георгия Семеновича Верейского (1886-1962), созданных в разные периоды его творчества. Выдающийся советский график Георгий Верейский по праву считается продолжателем классической традиции в отечественном искусстве XX столетия.
Искусство автора формировалось в художественной среде дореволюционного Петербурга, что способствовало рождению узнаваемого стиля художника. Несколько лет Верейский занимался в студии Е. Е. Шрейдера в Харькове, а переехав в Петербург в 1911 году – в Новой художественной мастерской, где преподавали замечательные русские художники. Ученик М.В. Добужинского, Б.М. Кустодиева и А.П. Остроумовой-Лебедевой, он тесно общался с выдающимися мастерами объединения «Мира искусства». В эти годы Верейский уже начал работать как профессионал, публикуя в журнале «Театр и искусство» портреты, шаржи и театральные зарисовки.
Творческие интересы Георгия Верейского определились достаточно рано. Блестящий рисовальщик, приверженец реалистического метода, виртуоз линии, филигранно исполнявший каждую свою работу, будь то быстрая зарисовка, набросок или заказной портрет, он отказался от живописи в пользу графики и всегда тяготел к воспроизведению реальности непосредственно с натуры в пейзажном и портретном жанрах.
В 1920–1960-е годы художник исполнил ряд превосходных графических пейзажей и интерьеров. К теме городского пейзажа Георгий Семенович обращался и в более поздний период своей жизни, изображая улицы и архитектурные постройки, находящиеся неподалеку от его мастерской в Петербурге («Васильевский остров. На Неве у Биржи»). На выставке зрители познакомятся с великолепными городскими видами и лирическими сельскими пейзажами.
Наибольшее предпочтение в своем творчестве художник отдавал портретному жанру. В совершенстве освоив технику литографии, за долгие годы работы он создал значительную галерею изображений своих современников – художников, писателей, деятелей культуры. Знатокам и ценителям искусства хорошо знакомы портреты В.А. Серова, Е.А. Мравинского, Г.С. Улановой, представленные в экспозиции. В каждом портрете художник добивался не только формального внешнего сходства, он точно выявлял характер личности и стремился отразить духовный мир своих персонажей. Отдельно можно выделить портрет в интерьере, где интерьер не исполняет роль декорации – он герой композиции («Интерьер. На кухне», 1957).
Работы художника проникнуты романтизмом и поэзией, чему способствует гармония черно-белого решения, тонких нюансов и разработок авторской графической манеры. Верейский с блеском владел всеми изобразительными средствами графики: линией, штрихом, точкой, тоном, пятном, растушевкой.
В экспозиции представлены и ранние рисунки автора, они менее известны публике; также демонстрируются работы, выполненные сангиной и углем, и многочисленные автолитографии. Выставка произведений Георгия Верейского создает камерную атмосферу погружения в ушедшую эпоху и найдет поклонников среди ценителей изящного искусства графики.

Выставка проходит в Мемориально-художественном музее Вл. А. Серова по адресу:
пос. Эммаусс, д. 29, ежедневно с 10.00 до 17.00, по четвергам – с 10.00 до 20.00.
Справки по телефону: 37-84-32